Are you ready for the future?

HSE ART GALLERY в партнёрстве с платформой Gallllery представляет кураторский проект известного коллекционера Пьера-Кристиана Броше «Are you ready for the future?» (Готовы ли вы к будущему?). Выставка представляет собой не столько показ части его собрания, сколько размышление об институциональной природе коллекционирования. Броше волнуют вопросы — что значит коллекционировать современное искусство сегодня? Как рождается его культурная ценность? Кто и по каким критериям определяет, что именно станет значимым для истории?

‍

По мнению Броше именно коллекционер берёт на себя эту ответственность перед настоящим и будущим. В его представлении коллекционер современного искусства не просто собирает вещи ради обладания, а является соавтором художественного процесса, чьи решения способны повлиять на то, что со временем станет значимым. Именно поэтому коллекционирование для Броше — не вопрос вкуса («нравится / не нравится»), а осознанный выбор, в котором соединяются интуиция и знание, интеллектуальное усилие и личная позиция. Для него произведение искусства — это всегда вопрос, который художник формулирует на своём визуальном языке. Роль коллекционера в том, чтобы этот вопрос услышать и выделить, доверившись собственному взгляду, до того как отреагирует институциональная система. Этот выбор всегда сопряжён с субъективностью, но именно в этом и его сила: способность влиять на то, что станет частью будущего канона.

‍

«Коллекционирование — это всегда выбор. До нас были другие собиратели своих современников, и именно благодаря их выбору сформировались те музейные собрания, через которые мы сегодня изучаем историю искусства. Сейчас важно задать себе вопрос: какую роль должен играть коллекционер сегодня? Как он получает это право — быть тем, кто выбирает? И как он ощущает ответственность, которая с этим связана?»

— Пьер-Кристиан Броше, коллекционер и куратор выставки

‍

Экспозиция проекта построена вокруг 6 тематических зон, отражающих личные интересы Пьера-Кристиана Броше: «Начало», «Палеоантропология», «Диалог», «Мифологии», «Она», «Позиция». В каждом разделе соседствуют два типа предметов из его коллекции — археологические или этнографические объекты и произведения современных художников: от признанных мастеров до молодых авторов, включая студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ.

‍

Выставка выстраивает связь между прошлым и настоящим. То, что было когда-то сохранено и уже признано, оказывается рядом с тем, что выбирается сегодня. И артефакт, и современное произведение искусства проходят — или не проходят — проверку культурной памятью. Зрителю предлагается занять активную позицию: смотреть на экспозицию не как на соотнесение прошлого и настоящего, а как на встречу прошлого с потенциальным будущим. Будущим, в котором именно он может стать тем, кто придаёт значение.

‍

Особое место в экспозиции занимает капсула, созданная совместно с платформой Gallllery. Это пространство паузы, где зритель может осмыслить выставку и свою роль в культуре собирательства. В пространстве объединены физические объекты — подарки для Броше от других коллекционеров, предметы обменов, рисунки и автографы художников — с цифровой экосистемой, формирующей сеть взаимодействий. Платформа предоставляет коллекционерам и музеям инструменты для публичного представления своих собраний, доступные каждому, независимо от статуса и интересов. Капсула приглашает зрителя увидеть себя частью сообщества, где любой выбор — от случайного сувенира до редкого артефакта — становится элементом культурного обмена.

‍

Куратор

Пьер-Кристиан Броше

‍

Участники

‍

Zoom, Юрий Альберт, Сергей Ануфриев, Сабина Байсарова, Роман Бантик, Алексей Беляев-Гинтовт, Аннушка Броше, Аполлинария Брошъ, Сергей Бугаев-Африка, Полина Вайнер, Елена Власова, Владимир Дубосарский и Александр Виноградов, Ян Гинзбург, Иван Горшков, Миша Гудвин, Грехт, Алексей Каллима, Елена Ковылина, Валерий Кошляков, Кирилл Кто, Андрей Кузькин, Влад Кульков, Дарья Мальцева, Владислав Мамышев-Монро, Вадим Михайлов, Лана Морозова, Миша Мост, Дамир Муратов, Александра Новгородова, Тимур Новиков, Павел Пепперштейн, Наталья Перова, Виталий Пушницкий, Зухра Салахова,Эдгар Сарин, Евгения Старикова, Ростан Тавасиев, Дмитрий Тесёлкин, Авдей Тер-Оганьян, Давид Тер-Оганьян, Егор Федоричев, Валерий Чтак, Инна Шевченко, Устина Яковлева.

‍

Организаторы

‍

HSE ART GALLERY — галерея современного искусства на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ, основанная в 2018 году как площадка для поддержки и развития молодого искусства. Каждая новая экспозиция вносит существенный вклад в продвижение художников, делая их более заметными как для зрителей, так и для профессионального сообщества. HSE ART GALLERY регулярно открывает новые выставки в двух филиалах, входит в состав «Ассоциации галерей», участвует в ярмарках современного искусства и создает совместные проекты с культурными институциями и бизнесом.

‍

Школа дизайна НИУ ВШЭ — подразделение одного из ведущих российских университетов, Высшей школы экономики, которая входит в список 100 лучших молодых университетов мира, а также в топ-150 мировых вузов направления Art & Design по версии престижного международного рейтинга QS-2024. Школа дизайна НИУ ВШЭ предлагает программы бакалавриата, магистратуры, аспирантуры, дополнительного образования, а также детские курсы по более чем 20 образовательным направлениям — как очно, так и в онлайн-формате. Наши выпускники — обладатели международных наград, сотрудники успешных компаний, высококлассные профессионалы в сферах дизайна, моды, современного искусства, фотографии, театра, программирования, гейм-дизайна, медиа, рекламы, кино, анимации, саунд-арта и визуальных эффектов.

‍

ART ВЫШКА — арт-институция, объединяющая образовательную, научную и проектную деятельности на базе Школы дизайна НИУ ВШЭ. Её основные задачи включают активное участие в культурном процессе, влияние на современную арт-повестку и изучение тенденций в области искусства.

‍

Gallllery — цифровая экосистема арт-проектов и сервисов для электронного коллекционирования. На платформе Gallllery люди и институции могут хранить и каталогизировать электронные репродукции произведений искусства, а также создавать на их основе авторские физические объекты: постеры, календари, книги.

‍

‍