ИСКРА

ИСКРА. МИРА коллекция: периодика 1920-1930-х годов
к 100-летию советского павильона на Всемирной выставке в Париже

‍

Октябрьская революция 1917 года стала рождением нового, неведомого никому советского государства. Огромная территория Российской империи после «триумфального шествия советской власти» досталась молодой стране с новым общественно-политическим и экономическим строем. Утверждение этой новой жизни было одной из первостепенных задач народившегося государства. Монументальная пропаганда, плакаты, митинги и праздники, периодические издания стали теми инструментами, которые и были призваны решить эту задачу. Охваченные революционным порывом, зарождением нового начала во всех сферах общественной жизни и культуре сотни художников, еще свободных от будущих предрассудков социалистического строя, положили на алтарь нового искусства все свои знания, навыки, мастерство и умения. Спустя годы это явление назовут советским авангардом, которое было ослепительно ярким и мимолетно-коротким как искра, вспыхнувшая и погасшая, оставившая после себя лишь светящийся короткий след.

‍

Из всей периодики нового государства журнал занимал особое место. Формат, иллюстрированность, тиражность, объем информации, не новостной характер содержания, глубина раскрытия тем и рубрик, наконец - время «читательской жизни» сделали журнал одним из самых действенных и популярных изданий. И эта популярность была, в том числе, продиктована новым лицом советского журнала – его обложкой. Обложки периодических изданий 1920-1930-х годов какие они? Жанр журнальной обложки 1920-1930-х годов подобен конструктору – шрифт, размер шрифта, композиционное решение, монтаж, фото или отрисованная картинка, размер самого журнала – где разные комбинации элементов дают почти неограниченное количество все новых и новых графических решений.

‍

«ИСКРА. МИРА коллекция: периодика 1920-1930-х годов» – выставка, которая показывает маленькую часть следа, оставленного советским авангардом в «дизайне» лишь некоторой части журналов первых десятилетий советского государства. Журналы активно участвовали в государственном строительстве, полноценно освещая все стороны его жизни. Достаточно посмотреть на бесчисленные названия изданий, отражающих все мыслимые и немыслимые стороны этой самой новой жизни, чтобы понять широту охвата тем и сюжетов, которые неизбежно должны были быть проиллюстрированы, в первую очередь, журнальной обложкой. «Гигиена и здоровье», «Советское фото», «Суд идет», «Пролетарий связи», «Производственный журнал», «Красноармеец и краснофлотец», «Культура и быт», «Моды сезона», «Кино и жизнь», «Советский экран», «Красный перец», «Наука и техника», «Всемирный следопыт», «Советский сахар», «Малярное дело», «Искры науки», «Искра» ... Список наименований исчисляется не десятками и даже не сотнями, тысячами.

‍

100 лет назад в 1925 году весь мир замер в ожидании открытия павильонов СССР на Международной выставке современных декоративных и промышленных искусств в Париже. Бенефис советского государства ожидался провальным и удручающим. Но то, что увидели зрители, ошеломило их не только смелостью, новизной и неординарностью созданного, но и осознанием пророческого предвидения советскими художниками и скульпторами путей развития художественных образов ХХ века. Осознанием их авангардного положения в развитии мирового искусства. Полноправными участниками советской экспозиции были журнальные обложки, о чем можно судить по немногочисленным сохранившимся фотографиям и говорливым воспоминаниям современников. Всемирная выставка в Париже 1925 года – событие, которое отмечает и вспоминает собою 100 лет спустя выставка «ИСКРА» в «ЛАРЦЕ».

‍

«ИСКРА» – не реконструкция и даже не осмысленная интерпретация экспозиции столетней давности в Париже. «ИСКРА» – мост в сто лет между Парижем и Суздалем, в котором удивительным образом память об участии СССР в Парижской выставке соединилась в «ЛАРЦЕ», который сам по себе представляет избу (подобно избе-читальне в Париже), внутри которой представлена экспозиция журналов 1920-1930-х годов, в том числе и некоторых из тех, что были в 1925 году на берегах Сены.

‍

Искусство журнальных обложек 1920-1930-х годов до сих пор, даже в наше время бесконечных потоков визуальной информации и неустанной их изобретательности, кажется ошеломляюще, нечеловечески громадным деянием. Громадным по количеству вышедших из под станка десятков тысяч единиц журналов. И громадным по беспрецедентному графическому качеству оформления их обложек. Этот колоссальный массив до сих пор достаточно плохо изучен. Отпугивая своей монументальной количественностью и слишком разнородной и пестрой, как стекла калейдоскопа, панорамой возможных полиграфических решений в пределах одного единственного жанра журнальной обложки, он всегда оставался за пределами серьезного вдумчивого внимания исследователей и музеев по причине недостаточной, как казалось, значимости как раз самого жанра: обложка журнала с многотысячным тиражом.

‍

Мы практически не знаем имен художников-оформителей, за редким исключением хорошо известных авторов эпохи, лучших из лучших, таких, как Александр Родченко, Варвара Степанова, Любовь Попова, Братья Стенберги, Алексей Ган, Эль Лисицкий, Петр Галаджев, Николай Ушин. А что с остальными? Кто эти люди, оформлявшие не уступающие ни по слаженности композиции, ни по уверенности графического и цветового ритмов обложки журналов «Прожектор», «Спартак», «Рабочий и театр»? «Рабис», «Синяя блуза», «Самолет»? «Новый зритель», «Красный треугольник», «Металлист»? Список наименований, равно как и художников исчисляется не десятками, сотнями, а то и тысячами и, вероятно, потребуются годы кропотливой работы впереди, чтобы восполнить подобный пробел в истории художественного оформления в довоенные годы хотя бы частично.

‍

Журнальная обложка 1920-1930-х годов настолько богата, что мы не выбрались из времени ее создания до сих пор. Приемы фотомонтажа, коллажа, шрифтовая изобретательность, сжимание и растягивание шрифтов, наложение букв друг на друга, рекламная цепкость и хваткость графических решений, зачастую поражающая своей композиционной абсурдностью и смелостью - все это приемы, которыми охотно пользуется современный мир сегодня. Не только мир художественный, но шире, мир говорливый и говорящий через буквы и картинки, мир современного графического дизайна, мир оформления новостных заголовков, мир больших информационных баннеров и маленьких полиграфических этюдов будь то оформление выставочного приглашение или входного билета в музей.

‍

На выставке показано более 500 журнальных обложек, лучших образцов, непризнанных пока еще шедевров графической авангардной мысли, журналов самых разных издательств и мест их издания: от московских и ленинградских до новосибирских. «ИСКРА. МИРА коллекция: периодика 1920-1930-х годов» – это попытка раскрыть полноту феномена и приоткрыть колоссальный пласт обложки журнала 1920-1930-х годов через многообразие цветовых решений, композиционно-шрифтовые находки оформления, нестандартность и живость дизайнерской мысли. «ИСКРА. МИРА коллекция: периодика 1920-1930-х годов» – это возможность переосмыслить дизайн журнальной обложки как отправную точку для беспрецедентной свободы выражения художественной мысли, показанной через порой интуитивно, порой предельно наглядный диалог с художниками из МИРА коллекции, такими как Михаил Тарханов, Яков Чернихов, Виктор Цой, Георгий Гурьянов и другими.

‍

Куратор выставки: Вероника Ушакова, главный хранитель МИРА коллекции

Архитектор выставки: Илай Джипов
Графический дизайн: Дима Лисицын

‍

Ссылка на МИРА коллекцию 

myra.ru/collection

‍

Ссылка на сайт творческого сообщества МИРА

myra.ru

‍